Por Sofía Acosta | El guionista y escritor Fermín Eloy Acosta presenta el documental Museo de la noche, un retrato introspectivo del artista argentino Leandro Katz, quien formó parte de la compañía El Teatro del Ridículo, un grupo excéntrico vinculado al underground queer neoyorquino. El film se estrena este viernes 22 de agosto a las 20 hs en Arthaus Central.
“Es un momento muy particular por el nivel de desfinanciamiento que hay en el cine local”, cuenta Acosta, también director del film, sobre el particular momento en el que se produce el estreno. “Se hace muy difícil concretar proyectos: hay muy buenas ideas, narrativas disruptivas, propuestas que elaboran miradas interesantes y puntos de vista desafiantes, pero muy pocas plazas y muy pocas oportunidades. Es una crisis muy profunda, que nos va a llevar a intentar reinventarnos, como ocurrió durante la crisis de 2001 con el Nuevo Cine Argentino. Creo que, si es posible encontrar otra salida a esta coyuntura, será a través de formas más artesanales y otras maneras de distribución”, señala en diálogo con Canal Abierto.
Museo de la noche es un retrato del multifacético Leandro Katz, quien participó de la escena neoyorquina entre los años sesenta y setenta desde una perspectiva queer, artística y disidente. El Teatro del Ridículo se vinculaba con el drag, las disidencias sexuales y el teatro experimental, en sintonía con la contracultura neoyorquina. La película nace después de que Acosta viera una retrospectiva fotográfica de Katz en la Fundación Telefónica.
El film se inscribe dentro del género del cine-ensayo: trabaja a partir de hipótesis e ideas, que pone en movimiento. Acosta se preguntó por qué no existía una película sobre Katz, que aún vive, reside en Buenos Aires y fue parte del ambiente artístico junto a cineastas experimentales, dramaturgos, performers, actores y actrices.
“Hay un autor, Antonio Weinrichter, que habla del cine-ensayo como ‘el cine de la forma que piensa’, y creo que eso está presente en la película. Es una obra cuya forma elabora y despliega preguntas e hipótesis de manera silenciosa. Contrasta imágenes. Si bien en algunos tramos puede parecer un documental de testimonio —porque gira en torno a la palabra de una persona—, en profundidad empieza a trabajar e hilvanar otras ideas: a partir de la colisión entre archivos y testimonios del presente, y del cruce entre las ideas que Leandro despliega desde otra época, su voz, su mirada sobre los materiales, su distancia temporal y el presente”, explica el director.
El trabajo demandó diez años y, además del acompañamiento del propio Katz, contó con la colaboración del montajista Manuel Embalse y la diseñadora de sonido Luciana Foglio. Fue apoyado por el INCAA, el Mecenazgo de la Ciudad de Buenos Aires, el laboratorio del FIDBA (Festival Internacional de Documental de Buenos Aires) y el Laboratorio Documental del SANFIC (Festival de Cine de Santiago de Chile) Acosta además participó del Talent Campus de la Universidad del Cine en Berlinale.
El estreno del film será el viernes 22 de agosto a las 20 hs en Arthaus Central (Bartolomé Mitre 434).
También se proyectará los viernes 5 y 26 de septiembre.
Las entradas pueden adquirirse a través de Alternativa Teatral
FICHA TÉCNICA
Largometraje documental
Duración: 90 minutos (aprox.)
Formato: 4K
País: Argentina
Dirección y guión: Fermín Eloy Acosta
Productor ejecutivo: Ramiro Pavón
Dirección de fotografía y cámara: Gustavo Schiaffino
Montaje: Manuel Embalse
Diseño sonoro: Luciana Foglio
Música: Catriel Nievas
Color: Daniela Medina Silva
Producción: OH MY GOMEZ! (https://www.ohmygomez.com)
Con obras, archivos y testimonios de Leandro Katz.
Fotografías del libro Bedlam Days. The Early Plays of Charles Ludlam and the Ridiculous Theatrical Company, Viper’s Tongue Book (2019).